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sábado, 20 de abril de 2013

Dead Man Down

Realização: Niels Arden Oplev
Argumento: J. H. Wyman
Elenco: Colin Farrell, Noomi Rapace e Terrence Howard

Confúcio disse: 'aquele que pensa vingar-se, deve cavar duas sepulturas'. Confúcio tinha razão. Muitos filmes se têm feito à volta da vingança, com grandes realizadores como Chan-Wook Park e Christopher Nolan a liderarem as ordes. Mas até Tarantino - o seu maior criativo - escolhe nunca escarafunchar demasiado. Em Django ou Kill Bill vimos personagens impulsionadas pelo desejo de vingança, mas nunca nos é permitido espreitar para dentro dos vingadores - nunca conseguimos sentir o que estão a sentir.

Em Dead Man Down, a história é diferente. O ambiente é um neo-noir que lembra Fritz Lang, caso este tivesse nascido nas ruas de Brooklyn um século mais tarde. O realizador não é Fritz Lang, não é Nicolas Winding Refn - ainda que tente - mas segue a linha dos realizadores europeus em Hollywood. O seu nome é Niels Arden Oplev, e é responsável pela trilogia Millennium. Lançou a actriz Noomi Rapace para os braços de Hollywood, e seguiu-lhe o rasto. O resultado é bom. Não é brilhante, não vai ficar para a história do cinema (ao contrário do seu conterrâneo Winding Refn), mas é honestamente um bom realizador. E Dead Man Down um bom filme.

Como disse, o tema é batido, mas a abordagem é nova. Neste filme, temos dois personagens principais impelidos pela sede de vingança. Obcecados, deixam que a sua vida gire à volta dessa ideia. Desistiram de viver, desistiram de qualquer outra esperança ou ambição que pudessem ter na vida. A sua vida foi poupada para que possam vingar-se, só isso. A coisa muda quando se conhecem. E é aqui que o filme ganha os pontos todos. A relação entre a personagem de Farrell e Rapace é perfeita. Há muito tempo que não via uma química destas entre dois actores, nem tão bons diálogos e tão boas interpretações. A interacção entre os dois faz-me lembrar os anos dourados de Hollywood, quando Kazan ensinou aos actores que as relações no cinema tinham que ser como na vida. A relação entre estes dois é, em falta de melhor palavra, deliciosa. E é refrescante ver isto no meio de um filme tão negro, tão violento, tão seco no sentido em que as emoções dos personagens parecem estar constantemente contidas - coisas à europeu, os americanos nunca conseguiriam criar personagens assim.

A parte mais curiosa, e mais profunda do filme, reside no personagem de Colin Farrell. Farrell pode, em qualquer altura do filme, vingar-se de uma vez e despachar aquilo para que possa continuar a sua vida. Mas, por alguma razão, não o faz. Vai arrastando a sua vingança de forma sociopata e honestamente perturbadora. E porquê? Não é por medo, não é por bondade, não é por absolvição. É porque um vingador é como um depressivo - se deixar de ter o objecto da sua vingança, é obrigado a encarar o mundo de novo, reaprender a viver nele. Um depressivo arranja motivos para se manter deprimido, como um vingador arranja motivos para continuar a sua vingança - é o que o faz viver.

E o filme ganha pela sua inteligência, pelos seus bons diálogos, boa realização e bons actores. É despretensioso e faz-nos sair de lá bem dispostos. A mim fez-me pensar, fez-me fechar a mão com cenas de acção eléctricas e fez-me sorrir com uma relação bem desenhada. Pode estar a ser um ano fraco para o cinema em geral, mas certamente não será para os filmes de acção.


Golpes Altos: Realização neo-noir - plano da escada e cenas da varanda muito, muito boas. Excelente argumento e direcção de actores. Quero uns Ray-Ban iguais aos de Dominic Cooper.

Golpes Baixos: O trailer prometia uma boa banda sonora, e não se confirmou. Terrence Howard está bem, mas o personagem pedia alguém mas carismático. Será que vi bem: o chefe dos mauzões é o Armand Assante??? 

sexta-feira, 12 de abril de 2013

The Company You Keep

Realização: Robert Redford
Argumento: Lem Dobbs (baseado no romance de Neil Gordon)
Elenco: Robert Redford, Shia LaBeouf, Julie Christie, Stanley Tucci, Nick Nolte, Richard Jenkins, Susan Sarandon, Brendan Gleeson, Sam Elliott, Terrence Howard e Chris Cooper


Robert Redford está de volta, mas em muito má forma. Está velho ao ponto de acharmos que a qualquer momento lhe pode cair uma orelha, está velho de mais para tentar ser o bom actor que nunca foi, está ainda mais velho que os outros velhos todos que reuniu para fazer este filme mas, sobretudo, está velho de mais para correr! Olhar para um Redford de 77 anos a "correr" e a "saltar" vedações, faz-nos instintivamente tapar os olhos em aflição. Tanto é, que o único factor de suspense presente neste suposto thriller, é a constante dúvida de quando ou como Redford irá ter um enfarte, partir uma perna ou deslocar a bacia antes de conseguir terminar o filme.

O resto do filme é igualmente fraco e deprimente, mas com alguns pontos a favor. Vou começar pelos golpes altos, para depois poder cascar à vontade. The Company You Keep é um thriller político que reúne todos os desgraçados dos amigos de Redford e lhes dá uma facadinha no currículo. No meio, alguns são tão bons actores que se conseguem desviar da mediocridade do guião e entregar uma boa performance. São estes: Shia LaBeouf, Richard Jenkins, Susan Sarandon e Brit Marling. E estes quatro merecem todo o meu respeito, porque conseguiram fazer com que não me levantasse e saísse a meio do filme. Todos os outros deviam estar, ou reformados, ou mortos. Redford está péssimo (péssimo!); Christie é outra que nunca foi boa actriz mas agora chega a ser embaraçoso; Nolte é um canastrão que parece ter uma bola de cuspo constantemente presa na garganta e ninguém faz o favor de lhe dar umas pancadas nas costas para ver se aquela merda pára de borbulhar cada vez que ele fala; Gleeson é o gajo mais irlandês do mundo a tentar interpretar um rancheiro norte-americano (o resultado é que passamos meia hora a acreditar que tem uma deficiência de fala); Cooper, Tucci e Howard são bons actores mas aqui aparecem tão pouco que nem merecem referência.

Quanto ao filme, Redford é um bom realizador. Tem sentido de estética, dá-se maravilhosamente bem em paisagens naturais, em cenários abertos - mas não sabe filmar um thriller. Não sabe, pronto. Deixou um atrasado mental qualquer agarrar numa boa história e escrever um argumento de merda, cheio de plot points, personagens e reviravoltas e, por cima disso tudo, tentou conjugar esse clima frenético com uma realização plácida, estudada e contemplativa. Para o espectador, isto torna-se bastante confuso. Não percebemos quando é que é suposto ficarmos nervosos, ou quando é suposto pararmos para cheirar as flores. É como se as imagens nos dissessem uma coisa, e a história outra. Depois, todo o desenrolar da narrativa é fraco... não percebemos o que motiva os personagens, nem percebemos bem o que Redford nos quer transmitir. Andamos a baloiçar entre velhos esquerdistas - uns que se arrependeram (e bem) de serem esquerdistas, e outros que continuam a viver como se tivessem 20 anos (inclusive utilizam expressões como brother, yeah man e largam um like, you know entre cada três palavras). Isto não interessa a ninguém. Era muito mais interessante Redford ter agarrado nesta ideia, e explorado apenas os personagens, atendendo a diálogos profundos e close-ups intimistas. Porque isto é um filme sobre pessoas, em que o realizador parece estar constantemente mais interessado em filmar espaços.

Mas pronto, já chega de cascar no velhote. Já provou - num passado distante - que é um bom realizador. Fez um dos filmes da minha vida, uma adaptação do clássico de Norman Maclean, And a River Runs Through It. Protagonizou bons filmes, sempre conseguindo esconder a sua falta de talento relativamente bem, e montou o festival de Sundance com as suas próprias mãos. Por isso merece o meu respeito e a minha admiração mas, sobretudo, merece que o Estado lhe pague uma boa reforma para não ter de fazer mais filmes de merda como este.


Golpes Altos: Richard Jenkins e Shia LaBeouf são TÃO bons actores que, quando aparecem, parece que estamos num filme diferente. Brit Marling é a actriz revelação dos últimos anos - esta foi a sua primeira aventura fora do cinema independente... coitada. Boa realização em espaços abertos, um realizador do campo sem dúvida.

Golpes Baixos: O resto. E tantos velhos, porra.